Wystawa Andrzeja Wiktora pt. "Neopiktorializm nadzieja fotografii" była prezentowana od 15 czerwca do 7 lipca 2026 r., od poniedziałku do soboty w godzinach 11:00-19:00, a w niedziele od 11:00 do 18:00.
Uroczysty wernisaż wystawy odbył się 14 czerwca 2026 r. o godzinie 18:00 w Galerii i Domu Aukcyjnym ToTuart w Warszawie (Centrum Praskie Koneser, Plac Konesera 10A).
Wstęp wolny.
W dobie powszechnej dostępności aparatów fotograficznych w telefonach komórkowych mogłoby się wydawać, że fotografia utraciła swoją wyjątkowość, a sam akt tworzenia obrazu został zdemokratyzowany do tego stopnia, iż każdy może stać się fotografem. Paradoksalnie jednak, właśnie dziś szczególnie wyraźnie ujawnia się znaczenie indywidualnej wrażliwości i „wprawnego oka” - zdolności dostrzegania i interpretowania rzeczywistości w sposób nieoczywisty i osobny.
To dlatego wciąż poszukiwani są twórcy obrazu o wyjątkowej percepcji - zarówno w fotografii artystycznej, jak i w kinematografii, gdzie operatorzy obrazu nadają wizualny charakter opowieści. Obecność fotografa wyposażonego w analogowy aparat pozostaje symbolem świadomego, uważnego patrzenia - pytania o to, co i jak widzimy, pozostają aktualne i inspirujące.
Wystawa prezentująca prace Andrzeja Wiktora, której wernisaż odbędzie się 14 czerwca, stanowi zaproszenie do refleksji nad istotą fotografii jako medium oraz nad jej współczesnymi przemianami. Artysta pracuje z wykorzystaniem materiału światłoczułego, sięgając po techniki analogowe, które dla wielu odbiorców stały się już niemal zapomniane.
Tytuł wystawy „Neopiktorializm - nadzieja fotografii” odwołuje się do tradycji piktorializmu - dziewiętnastowiecznego nurtu, w którym fotografia dążyła do uzyskania statusu sztuki poprzez zbliżenie do malarstwa, zarówno pod względem estetyki, jak i sposobu obrazowania. Neopiktorializm stanowi jego współczesną reinterpretację - świadome wykorzystanie historycznych technik i środków wyrazu w dialogu z dzisiejszą wrażliwością wizualną.
Andrzej Wiktor specjalizuje się w szlachetnych technikach fotograficznych, takich jak heliograwiura i gumolej, wymagających nie tylko zaawansowanej wiedzy technologicznej, lecz także precyzji i doświadczenia warsztatowego. Każda praca powstaje jako unikat, będący efektem złożonego procesu manualnego, w którym rola przypadku splata się z kontrolą artysty. W dobie cyfrowej reprodukowalności techniki te przywracają fotografii materialność oraz aurę dzieła niepowtarzalnego.
Prezentowane prace obejmują szerokie spektrum estetyczne - od obrazów zakorzenionych w rzeczywistości po kompozycje o charakterze onirycznym i surrealistycznym. Wspólnym mianownikiem pozostaje refleksja nad obrazem jako medium oraz nad relacją między techniką a ekspresją.
Nam jako galerii podoba się przywracanie i popularyzowanie wiedzy o technikach artystycznych, które - choć często postrzegane jako historyczne - wciąż posiadają ogromny potencjał twórczy. W świecie zdominowanym przez technologie cyfrowe szczególnego znaczenia nabiera bowiem doświadczenie bezpośredniego kontaktu z dziełem oraz świadomość pracy ludzkich rąk. Cenimy to.
Zapraszamy do spotkania z fotografią w jej materialnym, refleksyjnym i zaskakującym wymiarze.
Ewa Kawałko - kurator wystawy
ANDRZEJ WIKTOR
Urodzony w 1973 roku w Stalowej Woli. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi.
Fotografią zawodowo zajmuje się od 25 lat. Pierwsze kroki zawodowe rozpoczął jako fotograf prasowy. W 2015 r. rozpoczął przygodę z grafiką warsztatową realizując prace w heliograwiurze i gumoleju. Połączenie fotografii hybrydowej z atrakcyjnością wizualną technik, w których się specjalizuje zyskał duże uznanie na rynku fine art. Realizuje projekty autorskie i komercyjne. Jako reportażysta pracował w wielu krajach m. in. w Czeczenii, Izraelu, Iraku, Rosji. Był fotografem dziennika Polska The Times, fotoreporterem Polskiej Agencji Prasowej oraz dziennika Rzeczpospolita. W latach: 2010-2024 członek Związku Polskich Artystów Fotografików, a od 2003 r. członek Stowarzyszenia Dziennikarzy Polskich.
WYSTAWY I WYDARZENIA:
2025 - Galeria fotografii 14 th Street Gallery, Nowy Jork
2024 - Wystawa indywidualna „Alegorie" A Space Gallery, Wenecja, Włochy
2024 - BWA Kielce Festiwal Fotografii Technik Alternatywnych, Galeria Pop Up, Łódź
2023 - BWA Kielce Festiwal Fotografii Fotoperyferie
2022 - Wystawa w Centrum Sztuki Współczesnej w Toruniu
2018 - Wystawa 100-lecie Odzyskania Niepodległości Epizody Historyczne, Copernicus Center, Chicago, USA
2018 - Wystawa Epizody historyczne, Denver, USA
2018 - Wystawa Siła tryptyku okręg warszawski ZPAF galeria Atelier, Chełm
2018 - Sinfonia Varsovia - ZPAF, festiwal Fotografii Alternatywnej, Warszawa
2018 - Wystawa Droga ku wolności, Opera Śląska, Bytom
2017 - Wystawa Husaria Royal Armouries Museum, Leeds Wielka Brytania
2016 - Wystawa Rycerze Galeria -1 Centrum Olimpijskie, Warszawa
2016 - Realizacja filmu dokumentalnego (zdjęcia, reżyseria, scenariusz) Flisackie tradycje Ulanowa
2015 - Wystawa technik szlachetnych fotografii, Sinfonia Varsovia, Warszawa
2012 - Wystawa Dekalog wartości, Centrum Sztuki Współczesnej „Laboratorium”, Warszawa
2011 - Wystawa 12 portretów osób do kalendarza Fundacji TPSW Nie wystarczy patrzeć, trzeba zobaczyć…, Instytut Teatralny, Warszawa
2011 - Wystawa Street Photography Nowy, Muzeum Drukarstwa, Warszawa
2010 - Wystawa pokonkursowa BZ WBK Press Foto
2006 - Festiwal Miesiąc Fotografii, Kraków
2004 - Wystawa Lapidarium, Warszawa
2002 - Festiwal Fotografii Czarno-Białej, Zakopane
2002 - Wystawa Lapidarium, ODK, Stalowa Wola
2001 - Wystawa fotografii, BWA, Gorlice
1999 - Wystawa przekrojowa, ODK, Stalowa Wola
NAGRODY:
2023 - Wyróżnienie FIAP XX niekonwencjonalnym międzynarodowym konkursie Foto Odlot,
2021 - Wyróżnienie na 23. biennale fotografii w technikach fotograficznych i cyfrowych przetwarzania obrazu Ostrowskie Centrum Kultury,
2012 - I nagroda w kategorii Kultura i Sztuka - fotoreportaż za portrety uczestników inscenizacji Bitwy pod Grunwaldem w 600-setną jej rocznicę, 8 edycja Konkursu BZ WBK Press Foto 2012,
2011 - Wyróżnienie w kategorii Ludzie za fotografię pt. „Proud of Poland” przedstawiającą husarzy z Gniewu, 7. Wielki Konkurs Fotograficzny National Geographic 2011,
2011 - Grand Prix oraz I nagroda w kategorii Każdy człowiek za cykl „Buchurt”, Otwarte Mistrzostwa Fotograficzne, Olsztyn,
2010 - II nagroda w kategorii Portret - fotoreportaż za portrety Wojciecha Olejniczaka, 6 edycja Konkursu BZ WBK Press Foto 2010,
2003 - nagroda specjalna za fotografię pt. „We are the champions” w Konkursie Polskiej Fotografii Prasowej,
2001 - III nagroda w kategorii Kultura za fotografię pt. „Mes pro peace”,
2000 - I nagroda w kategorii Życie codzienne za fotoreportaż o warszawskich bezdomnych, - III nagroda w kategorii Życie codzienne za fotoreportaż pt. „Lekcja anatomii”, fotoreportaż z Akademii Medycznej w Warszawie,- nagroda specjalna European Press Agency w Konkursie Polskiej Fotografii Prasowej.