Katowice zyskały nowy symbol - odsłonięto monumentalną rzeźbę Rafała Olbińskiego „Sztuka kompromisu”.
11 września 2025 roku w Katowicach, na placu przy zbiegu ul. Dyrekcyjnej i Dworcowej, uroczyście odsłonięto monumentalną rzeźbę Rafała Olbińskiego „Sztuka kompromisu”.
Dzieło przedstawia sylwetkę byka splecioną z uściskiem dłoni - symbol współpracy, zgody i kompromisu. Jak podkreślają organizatorzy, rzeźba ma szansę stać się nowym znakiem przemiany i otwartości miasta. Inspiracją była ilustracja wykonana przez artystę w 2004 roku dla tygodnika „Der Spiegel”. Numer poświęcony był dołączeniu dziesięciu państw do Unii Europejskiej, w tym Polski. Monument wykonano z brązu. Waży 1600 kg i mierzy 4,75 x 2,41 x 1,92 m.
Trzy jubileusze jednego dnia
Uroczystość odbyła się w wyjątkowym momencie - dokładnie w 160. rocznicę nadania Katowicom praw miejskich. Tego dnia świętowano również 20-lecie działalności Fundacji In Corpore oraz 20. rocznicę wejścia Polski do Unii Europejskiej, która de facto przypadła na 2024 rok, ale w tym roku właśnie rozpoczęte zostały prace nad projektem katowickim tej rzeźby.
Inicjatorami przedsięwzięcia byli: Fundacja In Corpore oraz prezydent Katowic, a fundatorami rzeźby są Iwona Sosnowska-Wieczorek i Jarosław Wieczorek, którzy wraz z Rafałem Olbińskim podarowali dzieło miastu Katowice. Galeria i Dom Aukcyjny ToTuart jako wyłączny, globalny marszand twórczości rzeźbiarskiej Rafała Olbińskiego był wykonawcą rzeźby i partnerem wydarzenia.
„Symbol zgody, współpracy, tolerancji i kompromisu”
Sam artysta tak mówił o dziele:
„Śląsk ma tradycję współpracy, kompromisu. Byk jest zarazem uściskiem dłoni, symbolem zgody. Chyba nigdzie indziej nie miałby takiego oddźwięku i takiej siły metafory jak właśnie tutaj na Śląsku. Mam nadzieję, że ten pomnik stanie się jednym z symboli tego, co najważniejsze - zgody, współpracy, tolerancji, kompromisu”.
Uroczystości towarzyszył program artystyczny przygotowany przez Agnieszkę Glińską i Art Color Ballet. Poetycką aranżację stworzyła Agnieszka Banaś.
Wieczór poprowadzili Bogna Sworowska i Robert Talarczyk. Wieczór poprzedzający odsłonięcie rzeźby obfitował w wydarzenia artystyczne. Odbyło się spotkanie autorskie wokół książki Rafała Olbińskiego „Mój Nowy Jork”, a oprawę muzyczną zapewnił KC Nwokoye.
Monumentalna rzeźba zainspirowała Rafała Olbińskiego do zaprojektowania unikatowej kolekcji biżuterii artystycznej. To niezwykłe dzieło zostało przełożone na formę eleganckiego wisiorka oraz szpilki do wpięcia. Każdy detal wykonano z najwyższą precyzją, w dwóch limitowanych edycjach: 200 egzemplarzy ze srebra pozłacanego oraz 100 egzemplarzy z litego złota. Każdy egzemplarz jest sygnowany nazwiskiem artysty i oznaczony indywidualnym numerem serii, co czyni go kolekcjonerskim rarytasem. Do kompletu dołączony jest certyfikat autentyczności.
>>>PRZEJDŹ DO OFERTY BIŻUTERII<<<
Rafał Olbiński - mistrz surrealistycznej metafory
Rafał Olbiński (ur. 1943 w Kielcach). Po ukończeniu studiów na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie szybko zyskał sławę jako uznany plakacista, ilustrator, malarz. Wykładał m.in. w prestiżowej School of Visual Arts w Nowym Jorku. Jego prace znalazły się na okładkach tak znaczących czasopism jak „Newsweek”, „Time”, „Der Spiegel”, „Stern”. W swojej twórczości posługuje się jedyną w swoim rodzaju, autorską stylistyką surrealistyczną, która zaskakuje, zachwyca i uwodzi. Artysta otrzymał ponad 150 prestiżowych krajowych i zagranicznych nagród oraz odznaczeń. W 1994 roku zdobył w Paryżu Prix Savignac, odpowiednik Oscara, za najbardziej znaczący plakat roku. W 2002 roku wybrane obrazy Olbińskiego umieszczono obok twórczości m.in. Andy’ego Warhola, Roya Lichtensteina, Keitha Haringa w projekcji na Grand Central Station w Nowym Jorku uświetniającej obchody Dnia Ziemi. W 2006 roku Prezydent RP uhonorował artystę złotym medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis, a w 2012 roku Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski. Prace Olbińskiego znajdują się w uznanych kolekcjach sztuki współczesnej, a także w prywatnych i korporacyjnych zbiorach od Japonii, przez Europę, po Stany Zjednoczone. W 2022 roku jako jedyny artysta z Polski reprezentował sztukę europejską na Biennale Sztuki w Pekinie. Od kilku lat jego ogromny dorobek twórczy wzbogacają rzeźby, które stanowią rozwinięcie plakatowych i malarskich motywów w przestrzeni.
